Designer de superfícies e consultora de cores. Autora de “Desenhando a Superfície”, Ed. Rosari - SP, colabora com a difusão do design em projetos industriais e educativos. Seus Projetos, a frente do escritório Renata Rubim Design & Cores (RRD&C), já receberam diversos prêmios nacionais e internacionais.

A oficina prevê apresentação dos equipamentos de estúdio. A iluminação como processo acumulativo. Iluminação de objetos transparentes, reflexivos e opacos. Texturas. A sombra como elemento de composição  e de dramatização da cena. Demonstração prática da construção de cena em estúdio (table top).

É formado em Pintura com Paulo Porcella, em Propaganda  pela Esc. Protásio Alves. Estudou no Instituto de Artes da Universidade Federal do RGS; Pesquisa em Arte Conceitual c/ Julio Plaza - Gravura em metal com Iberê Camargo. Fotografa e dirige seu estúdio desde 1970. Edita em 1977 o “NERVO ÓPTICO – com os artistas Carlos Pasquetti, Carlos Asp, Mara Álvares, Telmo Lanes e Vera Chaves Barcellos; Leciona no curso de Fotografia Digital Avançada da ESPM (POA) e no curso de extensão da UCS (RS). É membro da diretoria do Instituto de Fotografia e  Artes Visuais de Canela. Tem diversas premiações nacionais e internacionais, além de diversas exposições individuais e coletivas, sendo convidado pelo PHOTOVISA para exposição individual mais recente em Krasnodar, Rússia, Outubro /2015.

Essa oficina busca apresentar o termo e significados da fotografia Fine Art bem como suas categorias recorrentes. Serão abordados na oficina também o processo criativo, a execução e o tratamento, sempre motivando o aluno  a significar os seus processos e seu trabalho final.

Uma artista visual brasileira que tem se dedicado a fotografia como forma de expressão, seja em seu trabalho autoral como em suas aulas. Em março de 2014 fundou a Escola de Fotografia Artística (www.efartistica.com), a Escola nasceu de uma inquietação, da vontade de estimular e inspirar os alunos e fotógrafos a se expressarem através da fotografia. O trabalho autoral de Danny tem base na Fotografia Artística, como processo, execução e suas possíveis intervenções. As técnicas favoritas da artista são a Fotografia Fine Art, intervenções na fotografia e fotografia Subaquática. Suas temáticas estão relacionadas à identidade e a sentimentos doloridos, como angústia , insegurança e abandono.

A oficina visa introduzir o aluno no gênero literário chamado livro de imagem ou livro ilustrado. Trata-se do livro que utiliza as imagens como narrativa e na maioria das vezes inexiste o texto. Estes livros destinados ao público infantil e que muito encantam os adultos, ganham cada vez mais espaço na produção literária tanto no Brasil como no exterior.  A oficina proposta consta de uma introdução teórica sobre o assunto seguida de um exercício prático de ilustração no qual cada participante confeccionará o seu livro ilustrado partindo de uma simples sinopse ou história. 

É professora da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, realiza curadorias e é ilustradora de livros infantis e juvenis. Recebeu três prêmios Açorianos na categoria de melhor ilustra¬dora em 1998, 2000 e 2001. Fez mostras de arte no Brasil e exterior. Atualmente dedica-se principalmente à aquarela. Ilustrou para di-versas editoras, entre as quais a Planeta, LPM, Artes&Ofícios, e 8Inverso. Tem nove títulos ilustrados pela Projeto, editora especializada em livros para crianças e jovens: Poesia fora da estante, Saco de Brinquedos, Saco de Mafagafos, A árvore que dava Sorvete, Esquisita como Eu, O Natal de Natanael, A família Sujo, A Mulher Gigante e Ervilina e o Princês. Recebeu, em 2012, o prêmio Melhor Ilustradora, pela AGES/Associação Gaúcha de Escritores.